2021年11月21日 星期日

那張當年華健自評90分的專輯︱《好在有華健的歌聲一直陪你歡喜陪你憂2》

 30年前,周華健上了不少廣播節目來宣傳讓我歡喜讓我憂專輯。其中有幾個剛好我自己錄下來或朋友錄給我的片段,就這麼保存至今。

為了寫上一篇時光機,我重聽了幾捲當時錄的卡帶,忍不住想來分享幾個可愛的段落。

當時周華健曾上一個名叫金色的頻道節目宣傳專輯,介紹了專輯製作的概念發想及過程,然後主持人沈時華請他以一個製作人的身份"很客觀很嚴厲"地為這張專輯打個分數。

周華健的回答是這樣的:
呵呵呵.....等一下..............OK.....我很坦白齁,90分,對不起,哈哈哈哈哈哈哈!絕對沒有偏袒哈哈哈哈哈哈。妳相不相信,哈哈哈我本來想說95的,哈哈哈哈哈!

  (我盡量以逐字稿的方式呈現他說的話)

9095的分數,真的當之無愧。即便到了三十年後的現在,這張專輯至今在很多人心中的仍然有難以形容的份量。)

他在隨後的訪談裡補充說到,
"
經營一張唱片有很多漏洞,也有很多機會讓你去偷懶的。

比如說一張唱片有十首歌你可以把主打歌做的很好聽,你可以把A1B1做的很好聽,那其他八首歌可能就會成為你偷懶的機會。那好了,你可以有五首歌很好聽,你就有五首歌有偷懶的機會。"
"
那當然我現在不可以告訴你說我這十首歌都是我很好聽的歌啊怎麼怎麼樣,所以我可以給到90分,原則上幾乎每一首歌他的出發點、它的原因、它的製作的過程,它的每一個小節的地方,幾乎都是把它看成是一首很重要的歌來處理,我想在這一點上面我值得去給它這樣的分數。如果從這個角度去看的話。那另外,好不好聽,是見仁見智的問題。"



"比如說我在做這個歌的時候,心裡面已經有一個構想就是原來哪幾首歌放在前面之類的,結果做完以後最後錄的歌,是最後加進來那個歌,也就是現在讓我歡喜讓我憂,它成為了現在我的主打歌。當初不是這樣設計,是做完以後再去做一些市調,然後有人來聽聽看,各方面的意見合再一起我們再決定讓我歡喜讓我憂成為了主打歌,但是那個歌是最後才進來,我最後一天才錄這個歌的。"



"但是就單純以這個唱片來講,我能夠給到這個分數的時候,也就是說,它的B面最後一首,都很好聽的....呵呵呵.....哈哈哈"


陳年訪談中的健式笑聲現在聽來還是非常親切,周華健有點跳耀式的講話風格以及一邊講話一邊大笑的習慣,至今都還是很一致。


30年後重新從錄音帶裡聽到周華健的聲音,有一種熟悉又奇妙的感覺。
小時候的我一邊聽著他的訪談,一邊忍不住嘴角的微笑,現在也是。

我忽然有種時空置換的錯覺,回到那個躲在棉被裡聽著廣播、聽著怕黑、聽著兩種,聽著傷心的歌、聽著璀璨而入眠的年少歲月。

 這張溫暖而有力量的專輯,三十年來在我的心中,都是100分。



2021年11月7日 星期日

他站在全世界的屋頂︱《好在有華健的歌聲一直陪你歡喜陪你憂1》

對歌手及音樂創作人而言,如果有一個蓄積能量到成熟及爆發的時刻,那麼19911128日發行的[讓我歡喜讓我憂]絕對是周華健音樂事業上的重大的轉捩點及里程碑。


如同一個浪潮,這張專輯把已經廣受歡迎的周華健聲勢推到一個新的巔峰。從主打歌到非主打歌,從電視到廣播,到各個賣場、商店,那一整個冬天,滿滿的,暖暖的,到處都在播著周華健。

這是周華健成立擺渡人工作室之後,經歷八個月嘔心瀝血的辛苦,終於交出的成績單(註1),整張專輯反映出當時周華健的生活寫照與心境,誠懇而細膩。從大量的詞曲創作及製作參與,他的身分也正式從歌手轉型成為全方位的音樂人,自此成為自己的音樂作品的掌舵者。

從專輯發行日開始的連續四天,周華健也帶著LIVE BAND從板橋、嘉義到高雄一連辦了四場現場演唱會,後來在接受專訪的時候他也提到自己組成了一個樂團,開始嘗試不同型態的現場演出(註2),其中很多的樂手就一路合作,成為後來1993年"今夜陽光燦爛演唱會"的音樂班底。

周華健在廣播專訪裡提到,這張專輯最初的構想就是任何事情都有兩面,例如有高、低,有起、伏,即便高興與悲傷也都會有相對面,所以不用太單看其中一面。他甚至想過卡帶A面做台前,B面放幕後,之後又覺得不用區分的那麼開,把就這概念放在裡面就好。

周華健也曾提到,草創工作室的時候,曾經被騙(找到一個工作的夥伴但那個人拿了錢就跑了),一開始的地點在巷子裡的公寓的五樓(頂樓,沒有電梯的那種,所以搬鋼琴的時候還擋到巷子裡的其他車子),還有因為當時張洪量剛好要到美國,所以很多音樂器材都是半買半送從張洪量那裡來的。總之,從無到有的篳路藍縷也可以被周華健講的生動有趣,他就是那種無論經歷了什麼辛苦,在與人分享時總是能找到笑點來輕鬆帶過的人。

細細品味這張專輯所呈現的華健,無論是習慣隱藏的害怕與疲憊、曲終人散後孤獨與冷清,不問未來而努力堅持的每個當下,都是他細微而真實的瞬間。


不知道看到這篇文章的人裡,有多少人也跟我一樣在30年前買過這張卡帶,經歷過那第一次聽完整張專輯的驚喜與感動。從A面第一首到B面第五首(A1你現在還好嗎/ A2讓我歡喜讓我憂/ A3怕黑/ A4兩種/ A5我站在全世界的屋頂/ B1傷心的歌/ B2若不能擁有妳/ B3讓世界叫響這個名字/ B4我不要知道我的未來/ B5璀璨),不僅有完整而一貫的概念,在詞曲、編曲及演唱也非常精采。



我還記得第一天拿到熱騰騰剛上架的卡帶,從展開歌詞內頁,到從A1到B5完整聽完整張專輯,那種超乎預期的驚喜與感動至今難忘。在我高三因著升學壓力而徬徨困惑的日子裡,好像更能體會"我不要知道我的未來"這首歌的心境。
這張專輯伴我渡過課業的寂寥及煎熬,也給了我力量。雖然卡在大大小小的考試及晚自習裡而無法參加現場演唱會,但我仍然一邊讀書一邊聽廣播專訪或專輯來追隨著偶像,同時感受著偶像更為走紅的喜悅。
至今,在收藏的眾多華健專輯裡,這仍是我反覆從第一首聽到最後一首,循環撥放仍然意猶未盡的心頭好。

這張專輯在1992年入圍台灣第四屆金曲獎最佳演唱專輯製作人、最佳國語歌曲男演唱人、最佳錄音。
周華健並獲得第四屆金曲獎最佳男演唱人獎。

還記得今年(2021)5月台北小巨蛋與高雄巨蛋的少年俠客演唱會,安可曲的第一首,就是這張專輯的”你現在還好嗎”。華健從舞台重新現身,溫暖的聲線搭著屠穎老師的keyboard、配著滿場隨歌聲搖擺的手機燈海,那一刻我不禁熱淚盈眶。

三十多年以來,好在有華健的歌聲陪伴著生命中許許多多歡喜與憂傷的時刻,何其珍貴,而我們何其幸運。

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註1.這張專輯由周華健及劉志宏完成其中七首歌曲的製作,另外找來香港的Jim Lee製作兩首翻譯歌曲(A2、B1),而代言MIT的主題曲(B3)則是由張弘毅製作。

註2.我在高中時期聽到廣播的周華健專訪都會盡量錄下來,這篇文章裡提到的一些內容都是我借來卡式錄放音機重新聽過內容後摘錄的。

2021年9月4日 星期六

Bluebird︱《華健的歌聲 就是我心中的青鳥》

 1991211日,距離不願一個人發行不到兩個月,周華健在農曆年前發行了第二張英文專輯Bluebird 青鳥(1)

那個過年的賀歲節目滿滿都是周華健與主打歌"Goodbye Girl”MV (2),整個季節也是適合捧著一杯熱呼呼的立頓紅茶,交替聽著不願一個人與青鳥的暖心冬日。

 其實專輯裡的"Bluebird”並非主打歌曲,但因青鳥這個故事的寓意動人,於是成為了專輯概念的主軸,整個文案也十分精采。

 最溫暖的聲音 最動人的情歌 我們也許像古老童話故事裡的主角,在這般紛繁多變的世界裡,追求屬於自己的一隻青鳥。總在跋山涉水,經歷高低起伏,冷暖圓缺,種種心情的國度後,才明白:尋找的青鳥就在心中,幸福就在平安寧靜的生活裡。

從第一次觸摸到那把屬於自己的吉他開始,一生的願望隱然成形。追逐夢想的過程,苦澀艱辛。華健終於懂得,對音樂的執著和感受,就是心中永遠的青鳥。讓你心中的青鳥高唱,讓他的歌聲帶你飛向遙遠的地方。(Bluebird 青鳥〗專輯文案)

文案藉由青鳥的故事把最溫暖的聲音連結到平安寧靜生活裡的幸福。再告訴讀者,華健歷經追逐夢想的苦澀艱辛,原來對音樂的執著和感受,就是他心中永遠的青鳥。

和他一起飛向最遙遠的地方聲音裡的無限希望  這些字眼用在華健專輯的文案裡莫名地適合,讓歌迷們有了一種安心的力量,彷彿就要跟著一起飛翔。

專輯封面也把華健拍的非常帥氣,照片裡華健所乘坐的其實是向一位香港歌手借來的跑車呢!(3)

圖片來源:翻拍自卡帶封面

這張英文專輯主要收錄一些7080年代的英文歌曲,發行的時候我還在少不更事的16歲,聽的英文歌曲比較多是80後期與90初在台灣較流行的英文歌曲像是Guns N' RosesBon Jovi Air Supply的作品,因此裡面大部分的歌曲我都是先聽到周華健的版本,多年之後才聽到原唱的版本。

7080年代的歌有種很特別的韻味,周華健在當年重新演繹的版本也很有自己的風格與口氣,是一張雋永耐聽的專輯。而在發行30年又7個月後的現在重新再聽,赫然發現自己年紀已長,這些歌也真是不折不扣的英文老歌了。

"Let me tell you goodbye doesn't mean we will never be together again.
If you wake up and I am not there, I won't be long away.
Cause the things you do, my goodbye girl, will bring me back to you."
( Goodbye girl)

主打歌”Goodbye girl” 1977年電影再見女郎的主題曲,也是一首動聽的情歌,在周華健詮釋下,是一個更深情溫柔告白的版本,他的聲線與咬字,唱起英文情歌有一種特有的溫暖。

"Close the door and turn the key. Open up your heart to me.
I can see your love light glowing. 
Let your body melt to mine.  Let us taste each other's wine.
Till the cup is overflowing. "  (The Way I Feel Tonight )
我喜歡周華健把"The Way I Feel Tonight" 唱的深情而纏綿,雖然當時才高二的我對於歌詞的意境感到害羞,但長大談戀愛以後更覺得這首歌很適合戀情加溫用。

"I can always find someone to say they sympathize if I wear my heart out on my sleeve.
But I don't want some pretty face to tell me pretty lies. All I want is someone to believe.
Honesty is such a lonely word. Everyone is so untrue.
Honesty is hardly ever heard. And mostly what I need from you.
" (Honesty)
"Honesty" 的原唱是巨星 Billy Joel,收錄在1978年發行的 52nd Street專輯。這首歌本身就是神曲等級的作品,歌曲的情緒感染力很強,華健翻唱版與原唱版都非常好聽。後來的Songs of Bords 專輯周華健還有翻唱Billy Joel 另一首有名的作品"Just the Way You Are"。

"I don't like to sleep alone. So stay with me, don't go.
Talk with me for just a while, so much of you to get to know.
Reaching out, touching you, leaving all the worries far behind.
Loving you, the way I do, my mouth on yours and yours on mine.
"
我也很喜歡"I Don't Like to Sleep Alone"這首歌,而且相對於原唱版,無論是編曲或唱法,我都偏愛周華健的版本很多很多。

整張專輯聽起來既流暢又好聽,特別的是華健版的翻唱在很多首歌的唱法都比原唱更有呼應旋律的律動感。目前已經買不到這張專輯的CD或卡帶了,想聽的話可以從Youtube或Spotify上面直接聽,我整理了一些原唱版本的對照,有興趣的朋友也可以點來聽聽看華健版與原唱版的不同。(註4)

在這幾年的周華健接了很多商業活動及表演,發片的空檔依然風塵僕僕四處奔波,一方面是因為人紅邀約多,一方面也是因為在準備籌組工作室需要的資金。
他這麼一步一腳印靠著唱酬累積出工作室的場地、樂器、設備與樂手的費用,才有了擺渡人的誕生。

我很幸運,在周華健在桃園的一場表演,找到簽名與合照的機會。

那是個一場週日的晚會,地點在桃園市立體育館,主持人是杜雯與周華健。 (他不只唱歌,連主持人都當,真的很拼命。)

我在晚會開始前提早兩個小時到達會場(那種地方型的晚會沒有太嚴格管制,在開放入場前我就溜進去了),因為知道他身兼主持人,可能會在活動開始前先抵達會場,所以我賭賭運氣,看能不能遇到他彩排。

果然,舞台架設、測試燈光音響告一段落後,周華健跟杜雯出現了! 他們針對一些開場、串場的段子彩排了一下,也在台上與工作人員有一些討論,我坐在很後面的觀眾席就這麼遠距離看著偶像工作的日常、看著他與別人說說笑笑,還不時傳來招牌的健式笑聲。

彩排即將結束,我這時值16歲的小粉絲卻因為躊躇著待會兒要不要去後台找周華健簽名而緊張地坐立不安。雖然之前已經參加過他的演唱會,但要去親見本尊這件事真的好令人焦慮 ! 萬一等一下進不去後台,或者他本人不想理我怎麼辦?  或者,他私下的樣子跟我心目中那個偶像如果很不一樣我會不會很幻滅?

總之16歲的女生就這麼內心小劇場爆發,忐忑到冷汗直流。直到終於鼓起勇氣,一邊發抖一邊走向後台休息室。

"找誰?"在入口遇到黃品源笑嘻嘻地問我。

"我找周華健。"

黃品源的笑容轉為尷尬(他本來以為我要找他 ?😜 ),往休息室裡面指著說"在裡面"。周華健剛好回過頭來,一瞬間我心臟快要跳到喉嚨。

我怯生生地表明自己是歌迷,想要請他幫我簽名,還拿出自己蒐集的剪報本。周華健親切地接過去,一邊翻一邊微笑。

"妳好用心"  他說。還問了我的名字。

然後就在剪報本的最後一張留下了這張簽名。還在我要求合照的時候,主動搭了我的肩膀。(我緊張到無法動彈啊!)








整個晚會我已經不記得還有誰上台唱歌了,只記得周華健唱最真的夢”時,我跑上台獻花,他還露出一副"啊妳就是剛剛到後台找我的那個"的表情。

這是我16歲那年最美好的夜晚,1991/4/21

而華健的歌聲,至今都是我心中的青鳥。

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1.不願一個人1990.12.19發行,Bluebird青鳥1991.02.11發行。

2.  Goodbye girl官方版MV

3.這是杜德偉的跑車,你猜對了嗎?簡報裡有答案。











4. 華健版與原唱版對照連結

Goodbye Girl

華健版

原唱版: David Gates,1977

The Way I Feel Tonight

華健版

原唱版: Bay City Rollers,1977

Missing You

華健版

原唱版: John Waite,1984

Drive

原唱版: The Cars,1984

Honesty

華健

原唱版: Billy Joel, 1978

Bluebird

華健版

原唱版: Paul McCartney,1973

I've Been In Love Before

華健版

原唱版: Cutting Crew,1986

I Don't Like to Sleep Alone

華健版

原唱版: Paul Anka,1975

What Is a Youth

華健版

原唱版:1968年電影羅密歐與茱麗葉電影原聲帶主題曲

2021年7月22日 星期四

他真的不願一個人︱《所有的疲憊孤寂都在他的歌聲裡停泊靠岸》

周華健的聲線有一種獨特的暖度與力量,極具親和力與穿透性。

他不用灑狗血或油膩的唱法來支撐歌曲的張力,而是聲如其人,真摯誠懇的傳遞紮實的感動。滾石的宣傳文案總把他形容成冬日的暖陽、雨後灑進來的陽光、聽很久的陪伴、或者是一種撫慰的力量。

圖片來源:私人收藏的滾石宣傳照

有能力傳達豐富情感、給予別人溫暖、臉上堆滿笑容的人,往往更敏銳易感。只是即便經歷痛苦或處於壓力焦慮,他們還是習慣隱藏脆弱、習慣搞笑、習慣成為別人的肩膀。
這些爽朗的笑聲背後其實是不輕易說出口的孤獨。

199069日,妻子康粹蘭在台安醫院順產,母子均安,對19歲就隻身來台求學及闖蕩歌壇的周華健而言,想必是意義重大的一刻,看似陽光實則害怕孤單的他,有了更深刻 "家"的歸屬感。

他滔滔不絕地分享為人父的喜悅,他手忙腳亂,忙到沒有時整理頭髮以至於有一段時間上電視都戴著帽子。在那個年代同時期的歌手,這樣大方談及自己的家庭與孩子,又同時佔據銷售排行榜前段的,沒有別人了。周華健的歌迷們同感於他洋溢的滿滿幸福,也喜歡他的真實不造作。

同年1027日,〖這城市有愛〗獲得第二屆金曲獎最佳年度歌曲的殊榮,他沒料到自己會得獎,感謝之餘說出要把獎座帶回去給兒子當玩具的玩笑話,又懊惱自己的失言,還因此上了新聞。

私人收藏剪報(1990年)

年底,周華健最新國語專輯【不願一個人】終於發行,與上一張相隔超過了一年,周華健創作的詞曲也首次晉升為專輯的主打歌,更展現他詞曲創作的能力與企圖心。

專輯發行前幾天,有一個男同學嘻皮笑臉跑來跟我說 !妳的周華健襯衫釦子沒扣喔~~”我一頭霧水,打開報紙看到唱片宣傳廣告終於明白同學為什麼要調侃我。現在想想有點好笑,因為十六歲的我看到時的確有點害羞。

圖片來源:報紙宣傳廣告

跟唱片行老闆混熟了的我,這次直接要到一張唱片海報,而且在持續寄卡帶回函的努力下,我終於定期收到滾石雜誌,以及滾石寄來的周華健照片組。

私人收藏的官方宣傳照

圖片翻拍自滾石雜誌內頁

【不願一個人】發行30年又7個月後的現在,重新再聽,依然是一張很棒的作品

我私心覺得這是周華健最袒露情感、最真實的一張專輯。也許不是歌唱技巧或錄音技術最好的一張,有些歌在之後還有更豐富的編曲版本,但在聽這張專輯的時候,會覺得周華健特別靠近。

專輯宣傳的文案中提及了周華健獨自來台求學的時候,經歷過一段辛苦而孤單的日子。


相較於前幾張專輯,周華健大膽地揭露自己曾有的黑暗面,赤裸地表現出不安與脆弱,卻也有更深刻的暖心與浪漫,呈現出一種很不同的男人味。
 

不願一個人在風中在雨中走在那街道上
不願在喧嘩中孤獨中冰冷中想念著牽掛的你
不願站在那人群中孤立 不願站在那人群中想你
不願留著你孤獨的時候 才能體會什麼叫忐忑與不安的心
不願一個人
這張專輯裡的版本,編曲很單純的襯出周華健歌聲中的誠懇,也可以從口氣中感受到那份男人心痛與孤單。如果試著跟著唱唱看副歌那一段,就會發現這個版本需要氣很足才以辦法唱,因為他是一次唱完很長的一整句,然後又緊接著下一句,中間還夾雜真假音轉換。

自從周華健演唱會上把不願一個人改編成三拍子的版本後,包括小天堂專輯裡收錄的,及多年來現場演唱會的,全部都是三拍板,原版本已經被冰進冷凍庫了。

我猜華健本人應該更鍾愛三拍子的版本。改編後的不願一個人音樂性更豐富,現場演唱起來別有韻味。如果你聽小天堂裡的版本,會有種置身酒吧,周華健就坐在鋼琴邊的高腳椅上唱歌的感覺,整首歌幾乎只有鋼琴伴奏配上輕輕的貝斯,而周華健把這很難駕馭的版本掌握的很棒。

如果問我,我當然華健唱什麼版本都好聽。但認真來說,三拍板的Key比較低一點,為了配合韻律感,斷句換氣的地方也比較多,前後版呈現出來的口氣與情緒是非常不一樣的。雖然兩個版本都很棒,但我個人偏愛”長氣版”多一點點,也很期待未來某一場演唱會可以有機會再聽到這個版本。

我要飛到無盡的夜空 摘顆星星作你的玩具
我要親手觸摸那月亮 還在上面寫你的名字 親親我的寶貝
充滿天馬行空幻想、滿滿父愛的親親我的寶貝,除了在這張專輯裡的版本之外,1995年【我願意去等】專輯、1997光陰似健】專輯也都收錄了不同編曲的版本。1993今夜陽光燦爛演唱會】的現場版則收錄在1994年發行的演唱會紀錄專輯,1994的粵語專輯有弦相聚】裡,也有粵語版的〚永遠的寶貝。這樣算起來,這首歌是在周華健所有專輯裡出現最多版本的一首。

兩首主打歌是周華健詞曲,其他八首雖非主打,但也不是等閒的作品。

我站在鏡子前 看自己是不是 像朋友說的我已有了一些改變
皺紋是多一點 肩膀是重一些 笑容依然很親切  純真的心不變 

原曲是山下達郎的〖GET BACK IN LOVE〗,華健的翻唱版非常有自己的味道,是一個男人的獨白與對真愛的許諾。


我要把怎樣的世界留給你 是否仍然有一朵朵白雲來休息
是否仍然有一片藍天裝得下彩虹 
是否仍然可以大口的呼吸 我要把怎樣的世界留給你

蔡淳第3首被選入周華健專輯的詞曲,訴說身為人父的溫柔與感懷,旋律簡單又清新。

你的眼睛是一首歌 常常帶我四處遨遊
我每次聆聽你眼中流出的節奏 像是對我訴說
從今以後所有的喜怒哀樂 都將陪我一起走過你的名字是一首歌

武雄詞/童安格曲的一首精彩作品,周華健唱的深情又溫柔,搭的吉他伴奏真的太好聽,是適合向情人告白的醉人情歌啊!

這是第一次我專心的想你 哦 BABY
想你說話的速度 也不匆忙 不倉促
哦~BABY 我只是情不自禁的愛慕 (請聽我談情說愛)

適合告白的當然還有這一首張小雯詞曲的呢喃情歌,也是一首浪漫暖心的佳作,重點是周華健唱的太浪漫入心。

當我閉上雙眼 心中感觸無限 久未有的笑容又出現
眼淚夾著汗水 經過多少年 我仍站在這裏 沒有走遠
再次閉上雙眼 摸摸自己的臉 經歷多少風雨不變
希望的心不減 雙手已長滿繭 從來不曾對自己說 算了吧明天
別問我天多高 只想把自己做好
請你為我祈禱 我決定跟著自己信心毅力在賽跑
這次我真的做到 這次我真的做到 我知道總有一天會以自己為傲

這次我真的做到是我私心收藏的愛歌。當時十六七歲的自己,面對未來的未知與壓力,聽著這首歌為自己打氣,在很多迷惘無助的時候,這首歌給了我力量。


如果從三十年前的脈絡去想像那個年紀的周華健,以及這些歌想要傳達的感受,會有很不一樣的理解與感動。

文案上說"所有的疲憊孤寂都在他的歌聲裡停泊靠岸”。

其實,在異鄉孤獨漂泊多年的周華健,歷經學業上的徬徨與挫折、闖蕩歌壇的焦慮與煎熬、經濟上的拮据......是那些年的孤單與困頓,化為不願一個人的心情,苦到不想再經歷一次。

而這張專輯,是周華健年近三十之際,身旁有人生伴侶、歌唱事業上嶄露頭角、初嚐為人父喜悅的時刻完成的。

他苦盡甘來,感恩且珍惜。

他在自己的歌聲裡裡找到答案,也安定了自己。是這種力量,讓聽者的疲憊孤寂也得以停泊靠岸。


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後記:關於專輯發行日期

這張專輯的發行日,無論在華健官網的專輯介紹、華健祈禱書、今夜陽光燦爛演唱會的節目冊上,一直都是錯誤的1990.1.19。(我還曾經傳訊息給華健臉書專頁的小編提過這件事,但是沒有下文。) 我想這些錯誤應該是引用了滾石內部同一份誤植日期的資料。

圖片來源:華健祈禱書

(圖片擷取自周華健官方網站)

為什麼我十分確定這日期有錯首先,那個時候最真的夢才發行兩個多月(1989.11.10發行),還在打歌期,不可能這麼快就發下一張國語專輯。第二,親親我的寶貝MV裡有周華健抱著周厚安的畫面,周厚安1990.6.9才出生啊! (MV裡的小孩是誰?) 

正確的發行時間應該是1990.12.19,漏掉了一個2真的差很多。

這麼重要的歌手,這麼重要的專輯,發行日期也有它的重要意義,如果官方網站可以針對這些細節再做修正真的會很棒。

2021年6月22日 星期二

最真的夢︱ 1989年的陽光聖誕




民生報斗大的半版廣告宣告著:周華健的演唱會來了!
雖然我在暑假的時候參加過統一夢公園演場會(1),但那一場是大堆頭演唱會,這次可是個人演唱會!

廣告上面文案這麼寫著:

陽光聖誕 化雪真情
周華健和你的聖誕熱身行動
和你分享溫暖分享好歌分享真情

來自你我的熱情狂歡
讓冰雪也融化讓聖誕也溫暖
陽光聖誕演唱會
周華健「最真的夢」演唱會

無需做防寒準備,無需穿厚重大衣,
只要擁有熱情心胸,接受現場高溫沸騰,
周華健將演唱所有柔情代表作並和你共渡他的生日。”

這三場在華健生日(12/22)前後舉辦的陽光聖誕演唱會,從12/21()松山高中活動中心、12/23()高雄中學大禮堂,到12/24()斗六文化中心,可以集民生報上的活動印花來兌換門票。(2)

圖片來源:私人收藏剪報

看到這個活動宣傳真是開心到要瘋了!

點高手如我,以最快的速度集滿印花,在週末衝去台北的聯合報大樓服務台(忠孝東路上)換到兩張演唱會的票。

台北場(松山高中)對於住在桃園的我最近,不過12/21是上課日,我就讀的私中五點才放學,加上從桃園輾轉奔去的交通時程,六點半的演唱會應該無法準時趕上。

然而,為了周華健,這是可以排除的困難。

首先,我找了國中同學小玲陪我一起去(她唸師大附中,台北至少比我熟。)請她先研究好到松山高中的路線。

然後我開始策畫起人生第一次翹課。

當時我就讀的私中有高中部跟高職部,高職比我們早一節放學,只要混入高職放學的人群裡,就可以四點離開。只要走出校門那段路不要被抓,第八節的老師也忘記點名,我就安全了。

現在回想翹一堂課似乎沒什麼大不了,但在那個年代,我們班男生光是下課時間翻牆出去買少年快報當場被教官逮住,可就記了兩支小過。

頂著北聯生身分來就讀的我,是被主任跟教官們熟識的面孔,如果翹課被活逮,不僅丟臉,記過恐怕也影響後續獎學金的領取。

我依然決定挺而走險。

事先跟爸媽報備了:“那個…..周華健在松山高中有一場演唱會,我放學就直接去台北,小玲會陪我去,結束就馬上回來…..”

爸媽沒有多問,我也隱瞞了要翹課的事。

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12月21日到來。

事先跟同學打過招呼,萬一第八節的老師點到我,先隨便幫我塘塞個理由唬弄過去。整個下午我根本無心上課,心臟撲通撲通地亂跳,一直擔心等等會穿幫。為了不被認出來,我還把平時夾起的頭髮整個放下,蓋住半邊臉。

第七節下課鐘響了,低頭抓著書包默默貼著牆壁下樓梯走向車棚,我迅速牽了腳踏車混進人潮。往校門口移動的路上,餘光瞄到主任跟教官站的方位,於是我把頭垂得更低,讓頭髮蓋住大部分的臉,鎮定地繼續往前。終於走出校門,我雀躍地跳上腳踏車頭也不回的快速飆去。

出了台北火車站,小玲已經在西三門等我,她快速又順利地把我帶到松山高中。

小玲並不是周華健的歌迷,在國中時還曾因我說周潤發比劉德華帥而把我一腳踹倒,但一接到我電話,這女漢子二話不說當我的嚮導,陪我聽了整晚演唱會,還在周華健送海報的時候伸長了雙手要幫我搶。

松山高中的禮堂因為周華健而擠爆了,第一次這麼近看到周華健站在舞台上,簡直如作夢一般,兩三個小時前我還坐在教室裡,經過驚心動魄的翻山越嶺,現在周華健就在我前面唱著”是否還記得我,還是已忘了我,今夜微風輕輕送,吹散了我的夢~”我不可置信地捏了自己大腿,這是真的這是真的我激動到流下淚來。

那個年代的校園演唱會幾乎都是播放卡拉的配樂來唱現場,但聽起來已經很過癮,周華健唱起現場比卡帶裡的還要好聽,尤其再愛我吧~~再愛我吧~~”的高音推進,他竟然駕馭地比卡帶還順,真的令人折服。(那時候還沒有行走的卡帶這封號,但我可是從三十幾年前就開始感受到威力)

周華健在演唱會上的人來瘋是一貫至今的,他時而跟台下熱烈地互動、打招呼、時而以歌聲征服台下癡迷的群眾,這種天生的舞台魅力來自於本身紮實的音樂實力與特質上的親和與幽默。台下的觀眾可以很清楚感受到台上這位歌手的真誠與熱情,也會被這動聽的歌聲與滿滿的誠意所撼動,從此難以(其實是不想)自拔。

仔細算起來,這一場很可能是周華健實質上第一場個人的演唱會。雖然1993年的【今夜陽光燦爛】被視為是正式的第一場,但如果撇除現場樂團與售票兩個條件,排除那種只出來唱幾首歌的大堆頭演唱會,這一場應該是華健獨撐全場的首場個人演出。(能躬逢其盛的我真的太幸運啊!)

演唱會結束,回到桃園也晚了。穿著一身制服的我,想起了今天成功翹課的過程,好像也是一種人生成就解鎖 (),雖然沒有搶到紀念胸章跟海報,但今晚這一切已經足夠。

那個空氣冰涼的夜晚,在昏暗路燈下踩著單車即將到家的我,心中都是周華健給的暖光。

圖片來源:私人收藏剪報
圖片來源:私人現場拍攝之照片

話說這一系列演唱會結束後六天,周華健就要以第一屆金曲獎最佳男演唱人入圍者身份,參加1230日的現場演唱、現場評審的決選。(3)

9月份公告入圍名單後(最佳男演唱人入圍者:殷正洋、王傑、周華健、費玉清、姜育恆),身為超級歌迷的我也一路緊追獎項的進展及相關新聞。

在元旦假期的第二天播出的演唱實況裡,其他所有參賽者都是配現場樂隊演唱,只有周華健沒有與樂隊搭配,而是抱著那把他常帶著上節目的咖啡色吉他,自彈自唱寡婦村傳奇。相對於其他演唱者選擇大家耳熟能詳的主打歌,只要專注於演唱,周華健不但選擇了新專輯裡自己創作的非主打歌,還得顧及在攝影棚裡自彈自唱的收音問題,無疑是給自己出了個難題。

圖片來源:私人收藏剪報
果然,新聞裡提到周華健在比賽現場顯得緊張,還因為現場收音的雜音而重來了四次,我從電視上實際看到的片段哩,的確也覺得他沒有我預期中唱的那麼好(其實還是很好聽,這只是與他自己的比較值),或許應該說,我明明知道他可以表現的更淋漓盡致,但的確因為各種因素而受到影響。從選曲與表演方式的選擇來看,周華健不甘於只有演唱功力被看見、想凸顯自己自彈自唱與創作能力的企圖心不言而喻。
圖片來源:私人收藏剪報

頒獎典禮199016日在國父紀念館舉行,第一屆金曲獎最佳男演唱人最後由殷正洋獲得,但周華健在當時受到的矚目及看好是毫不遜色的,在第一屆就入圍對周華健來說,也已是極大的肯定。

1989年的華健,除了發行了兩張國語專輯、主持電視節目、代言了廣告與活動、入圍了金曲獎、開了演唱會……已經是豐富滿載的一年,而他也開心宣告自己妻子懷孕,即將成為人父的好消息。

華健的歌唱事業起飛了,而且越飛越高。如旭日昇起,他一步步築夢踏實,卻始終懷抱熱情與溫暖,總是秉持謙和與初衷。

身為歌迷的我,不僅感到驕傲,也更加相信:人生裡儘管有些難以避免的低潮,總會因為努力與堅持而有翻轉的一天。



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1.詳見華健時光機網誌[期待更多也付出更多下集]

2.依據報紙宣傳上的說明應該是12/21.23.24共三場,但我在之後的新聞上看到其實12/22文化大學還有一場,似乎斗六場後來取消)

3. 因第一屆金曲獎要求”男女演唱人獎、演唱組、新人獎四獎項入圍者必須參與現場演唱,經評審評選後才有得獎機會”,因此五位男演唱人獎入圍者中,費玉清因聲帶手術放棄參賽、姜育恆則因新加坡錄音室檔期棄賽。(資料來源)

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